同一种方法论，不同的国产软件能火成这样
同一种方式论，不同的市场。
文/依光流
前段时间，米哈游的非游戏新款在安卓端上线，一石唤起千层浪。
这款称作《人工桌面》已经在TapTap强占热门榜、新品榜榜首多天，评分8.3，进40千人关注。在去年8月份官宣之前，其相关视频在B站的数据早已爆燃，如今抖音上也有近1700万的播放量，二次元圈子里，不仅有话题性的游戏，基本没有别的国产软件能火成这样。
但问题来了，这款软件没有像Steam《》那样采取收费模式，即将上线版仍然跟测试版一样，免费下载和使用。一个词总结就是「白给」，这并不符合米哈游往年「商业和特长捆绑销售」的一贯做法。
那，如何赚钱呢？是涉足动态墙纸市场、虚拟偶像，还是有别的意图？更进一步来看，保证这个项目常年运转下去的商业逻辑又会是哪些？（对墙纸市场、市场有深刻认知的同学可以直接看第三部份）
鹿鸣不是「壁纸软件」
去年九月的时侯，米哈游官宣是她们研制了鹿鸣，并放出了测试版软件，当时的功能甚少，与一款主题墙纸软件没太大区别，只是上面只有鹿鸣这个角色。
从墙纸软件市场来看，这等于一个反向操作。
现在最成功的的墙纸软件是《》，这款软件火得离谱，但很符合市场发展逻辑。过去的动态墙纸软件，基本都是以主题化皮肤包的思路来制做的，它的用处在于精准吃透一帮同主题爱好者，但制约在于，只能吃这帮爱好者。
后来在主题化需求极大的二次元圈层，出了不少泛化的萌系主题墙纸包，但受限于传播渠道和获取门槛，这类内容也仅止步于「部分会玩的爱好者群体」之中。《》的出现改写了这个规则。
利用Steam使用的便利性、社区的自发酵能力，这款软件只解决了一个易用性的问题，就足以成为后来的全球畅销软件。在这个过程中，有一个关键角色的推动：UGC。《》不是生产者，墙纸爱好者、作者、闲散用户才是。
最早《》在国外传开的时侯，借助的是一批高品质的动态2D二次元墙纸，有精典有热门，还有一些完全原创的角色，第一批埋单的人无疑是为了品质而至的。后来随着用户群壮大，《》里除了有上限极高的优秀墙纸，也有下限极低的纯O消费型墙纸，虽然LOP确实是第一生产力（请自行脑补O）。
明天的《》创意工坊首页热门
不设上下限的UGC池，把这款软件的基盘用户群扩得越来越大，而非LOP向的多元化内容也在UGC滚上去的过程中，积累了大量中坚创作者和消费者。配合上游的高品质内容，一起缔造了明天「上中下游都坚挺」的墙纸帝国。
简单梳理一下，推论早已很显著了：鹿鸣的做法跟《》中任何一个关键节点的操作，都是相反的。
其二，高度主题化，如同回归六年前萌化主题时代。其一，传播渠道早就打通了，官宣之前就已有B站千万播放量视频托底。其一，纯BGC（品牌生产内容），到目前为止只有米哈游在生产内容，用户即使UGC赚钱游戏，也进不到软件的二环。
所以如今不仅吸引到LOP这个结果以外，鹿鸣的「壁纸软件」属性更像是外包装，《人工桌面》更像是鹿鸣本身的衍生品。
靠「Vup」挣不了钱
鹿鸣是一名虚拟up主（Vup）。Vup是模仿了的本土产物，那鹿鸣的商业逻辑会是那一套吗？不会，对米哈游而言，这套模式不赚钱。
可能有人会认为我在胡说，虽然很赚钱。确实越来越赚钱了，我在18年末和20年初的两篇文章里，也剖析过这个领域的走势。国外初期的机会点是地道内容的引进，这被B站抓到了；第二个机会点是产业链规范化和量产，这被早已退出国外市场的初步验证过了。
但是去年的热度在B站几乎翻了10倍，原先星街慧星的「千舰霸榜」，如今已然演弄成绯赤艾莉欧「万舰传说」（副官数峰值为9400+）。现在热度开始消散，绯赤艾莉欧的舰队跳水半数以上，还剩下4000多人，但依旧君临B站船只榜榜首。
据B站UP主以多个三方平台的数据统计，在刚结束的11月，绯赤艾莉欧在B站的SC（SuperChat显眼留言）收入，虽然同比打了半价还是排在全球第一，达到双人月流水118亿元的规模。
来源：B站；数据出处：++
这个数据对平台来说很香，对主播个人来说却不太靠得住。对于B站、油管这样的平台，盘面利润是可观的。11月B站SC流水达到1.68亿美元（约1000亿元）一年出来也有小1亿的总流水，排除分成基本是纯赚，足以成为财报里有份量的一部份。
来源：B站；数据出处：++
SC利润中，平台会分掉不小的一部份，加上主播所在经济公司的分成，最后能到手里的数额，并没有数据上这么亮眼。并且整个市场的盘面太小了，11月全球SC流水只有5.2亿美元（约3200亿元），而虚拟主播数目已经上千人。
说白了，虚拟主播跟游戏CP差不多。诸位可以闭上双眼，想像一下「上万家CP瓜分3200万月流水」的场面。所以好多做商业化，靠的是线下活动、周边，靠总价更高的商品吃粉丝饭。但是这条路门槛高，来得慢，环节把控不到位还容易掉粉丝力，甚至被冲，并不好走。
在国外虚拟主播市场里，鹿鸣的身分也是CP，这个立场早已决定了它很难在第一时间领到最大头的利润，再考虑研制的投入（新引擎、技术试错、量产指标）、排除特殊市场诱因（疫情、冲蝗战争），这套商业模式赚钱游戏，几乎难以让鹿鸣自给自足地运转上去。
还有哪些商业逻辑？
又不是单纯的墙纸软件，短期也不用看Vup路线，那鹿鸣莫非就是米哈游技术宅心搔痒做着玩，单纯给游戏产品做技术试错的吗？
根据大春药在UOD上的分享，初期这个项目的看法是做二次元风格的虚拟角色；做的过程中探求了渲染管道的优化、探索了能力边界扩充的可能性；未来是产能的提高、应用范畴（直播、游戏）的拓宽。这种基本是技术层面的构想。
但在我看来，这背后最根本的目的还是「提前抢用户」。
米哈游系产品中透漏着一股十分强烈的，「急于构建新用户获取途径」的意图。崩二到崩三，是垂类二次元向大品类ACT的迈步；崩三到原神，是国外市场向美国市场，甚至多平台的一次性扩张。鹿鸣则是由核心向二次元，向日常观赏性软件、短视频等泛市场和下沉市场的渗透。
和所有二次元厂商不同，米哈游所处的市场位置决定了，他不能慢出来，否则就可能被超过。同时，他面对的问题也和其他二次元厂商不同，她们的产品早已吃透了二次元圈内能吃下的用户，而不买账的人，短期内也不会转变选择。所以他人在向内深挖找机会，米哈游是向外扩张找新增。
鹿鸣的第一步和第二步，即虚拟角色+墙纸软件，都是在占领用户注意力方面十分狠的招。
鹿鸣的人设风格并非传统二次元，而是更偏暖暖系的，被国外大众用户更熟知的方向。虚拟角色的定位，可以在这个时代，比真人名星更细致地嵌入用户认知中。据悉，墙纸作为一个「用户打开终端在第一时间就接见到」的内容，能更自然和深入地改变用户潜意识。
讲人话就是，下边是我这个月的笔记本桌面和手机墙纸，懂的人大约晓得我是哪些程度和嗜好的宅人。
假如我下个月换成鹿鸣版，我的属性和嗜好一定发生了巨大的反向变化。我的注意力若被常年占据，那我不是爱上鹿鸣，就是被米哈游套牢了。
但是须要注意的是，鹿鸣背后是米哈游最擅长的「先技术后内容」打法。游戏圈这5年来，你们已然领教过了，虚拟偶像圈真正跑上去才2年，米哈游现今拿鹿鸣入局，无异于在猎枪面前耍大炮。我害怕你们忘了技术碾压带来的影响，特地贴一张我「今天」和群友的聊天截图，原汁原味。
如今鹿鸣惟一缺乏的内容部份，在领到市场话语权以后，米哈游还有好多形式技巧可以弥补上去，这也被其往年游戏验证过了，这儿不做展开。
鹿鸣在藏了米哈游名子（断掉主动引导自家粉丝互通）的前提下，半年作出1000万播放的B站视频，吸粉近120万；抖音播放超1600万，仅仅是发了10来个短视频。足以见得，这套组合拳对圈内外用户的吸引力有多强（越外围衰减越快，所以看得下来她们很在乎内容铺量）。
领到新用户以后能做哪些？
这个问题的答案很显著了。和大多数研制型公司一样，米哈游没有属于自己的、可以触达全平台的、兼具二次元调性的宣发载体，去帮他实现更有效、更深入的，用户引流、分流和衔接。
例如好多直播要靠大春药亲自出面，够场面却不够灵活；大量在接《原神》的商单，但太杂太散，官方鲜有可以下场互动的角色。米哈游之前的人设是埋头技术宅，假如要跟玩家交心改印象，总不能让大春药天天侃大山哄听众吧？
然而那些都可以用完全体版的鹿鸣取代。
理想情况下，就好比一个专属的AI酱老大，只为米哈游提供有趣的、高质量的、仅以米哈游系产品为素材的直播视频和娱乐等内容。有事没事打打自家游戏、跟玩家谈谈天、介绍介绍周边，发变胖利，或则推荐下公司的续作。
可想而知，用户和米哈游之间的关系，会比现今丝滑得太多，对她们宣发、运营上起到的帮助，估计比单纯的技术点更实在（木盆理论）。
其实这只是个极端理想化的情况，短期内很难一步到位。并且V圈去年的顽疾简直令人叹为观止，规范化、艺人培训、内容准则、工作原则、人才培养、内部管理、价值观，包含线上线下，就连借给用户的产品的质量，「统统有坑」。米哈游能不能hold住，估计全看自己的造化了。
不过，摒弃米哈游和鹿鸣这种个体来看，现在V圈、二圈、游戏圈之间确实交集越来越强，但商业线上的成见仍然很严重。所以如今缺乏的，是一个有统筹能力的载体，去把几种不同的业务收在同一主体和原则之下运作，而非单纯靠钱从上至下地促进。
这听上去像是要一口气吃成个瘦子，但真吃下了一定会很香，不是吗？
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